טיפים שימושיים

איך לצייר ילדה בסגנון מנגה עם עיפרון בשלבים

Pin
Send
Share
Send
Send


תג: * דיוקן, * ציור עיפרון, * ברוסית

קורובינה T.N.
"אנו מציירים דיוקן"

בעזרת ספר זה תלמדו לצייר דיוקנאות בסגנונות וטכניקות שונות! נסה להעביר את התאורה, את הפרופורציות של הפנים המתוארות בפרספקטיבה של שלושה רבעים, את הפנים המלאות, את הפרופיל, בהדרכת מסלול מעשי זה - ולא ניתן להבחין בתמונתך מהטבע. אתה מחליט: להגביל את עצמך לרישום מהיר להעברת אופי הדוגמנית או לפרט את הדיוקן כך שדומה לחלוטין.

תג: * דיוקן, * ציור עיפרון

וונדון בלייק - "דיוקן מצייר ספר הדרכה שלב אחר שלב"

ספר זה מציג את הנקודות הבסיסיות הדרושות לציור דיוקנאות ריאליסטיים.

תג: * דיוקן, * ציור עיפרון, * ברוסית, * ילדים
קונב א ', מלנוב הראשון.
"אנו מציירים דיוקן לילדים"

לאחר שתקראו בקפידה את הספר הזה, תזכרו את הכללים ותסיימו את כל התרגילים, תתחילו לצייר באומץ, יפה ובהנאה, ואולי תהפוך לאמן טוב בעתיד.

תג: * דיוקן, * ציור עיפרון, * ברוסית
לי N.G.
"ראש אנושי. יסודות הרישום האקדמי האקדמי"

הסוגיות התיאורטיות והמתודולוגיות הבסיסיות של דימוי הראש האנושי מתוארות. כלול הנפח המלא של משימות הטירונות הבסיסיות ברישום, הנמצא ברצף קפדני של משימות מסובכות. היסודות של קומפוזיציה, פרספקטיבות, פרופורציות, חוקי chiaroscuro ואנטומיה פלסטית נחשבים, וניתנים רעיונות לגבי הצורה, הנפח והבנייה. תשומת לב מיוחדת מוקדשת למתודולוגיה של תמונות מבניות ומבניות, כמו גם לניתוח מבני ואנטומי של צורת חיים כה מורכבת כמו הראש האנושי, המבוססת על חוקי המבנה שלו.

ספר הלימוד מיועד לסטודנטים לאוניברסיטאות ופקולטות לארכיטקטורה ואדריכלות, כמו גם לסטודנטים של מוסדות חינוך מקצועיים בעלי פרופיל אמנותי. ניתן להמליץ ​​עליו כמדריך תיאורטי, מתודולוגי ופרקטי למורים ומורים לבתי ספר לאמנות ומכללות.

תג: * ציור עיפרון, * טכניקות רישום, * גוף, * ברוסית
Korolev V.A.
"חומרים וטכניקות רישום"

המדריך שהוכן על ידי המכון לציור, פיסול ואדריכלות. I.E. Repin של האקדמיה לאמנויות יפות מציג בפני הקוראים חומרים גרפיים שונים (גרפיט, סנגורי, פחם, נוצה, מברשת, רוטב, פסטל) ואת השימוש בהם בתהליך לימוד רישום. המדריך מאויר על ידי הדוגמאות הטובות ביותר לציורים של ק. ברייולוב, ו. סרוב, א. רפין, מ. ורובל, ש. גרסימוב, נ. אנדרייב, מ. נסטרוב, טינטורטו, טיטיאן, רמברנדט ואחרים. לסטודנטים של מוסדות אמנות חינוכיים גבוהים.
הספר בנוי בשביל. סכמה: כל פרק מתאר בקצרה את התכונות של אחד החומרים הגרפיים ואת הטכניקות האופייניות שלו, ואז יכולותיו מודגמות על ידי מערכת רפרודוקציות של רישומים של אמנים מפורסמים.

תג: * ציור, * ברוסית

חוסה מ. פרמרון
"יסודות הציור"

הספר מהווה מבוא לתיאוריה ולפרקטיקה של הציור, שם העצה השימושית של אמנים מקצועיים, כמו גם ניתוח הטכניקה של המאסטרים הגדולים, מאפשרת לשפר את כישורי הציור צעד אחר צעד, מלמד אותך לערבב צבעים, ומכיר לך את המיומנות של טבע דומם, פורטרטים וציור נוף.

מוניקה רייטר-צינאו
"צבעי מים. המנה העיקרית של צבעי מים"
"צבעי מים. מסלול צבעי מים קונסטרוקטיבי"

ציור צבעי מים זמין כעת לכולם. המורה המנוסה מוניקה רייטר-צינאו מציעה מבוא פופולרי ליסודות של ציור בצבעי מים. הספר הוא קורס בסיסי בו החומר מוצג ברמה נגישה למתחילים, החל משליטה במברשת, שליטה בצבע ושרטוט הכנה, ולבסוף, ועד הניסיונות הראשונים להשיג ציור בצבעי מים מוגמרים. בעזרת ספר זה והמדריך החזותי שלו צעד אחר צעד, כל אחד יכול להפוך לצבוע בצבעי מים. קורס זה, בנוסף, מכיל מספר עצות שימושיות לסטודנטים מתקדמים שיעזרו בעבודתם.

תג: * טכניקות ציור, * ברוסית, * עטים ודיו

קרל גלספורד
ציור עט ודיו

בספר זה תוכלו לגלות את הטכניקה של רישום קווי ונקודה בעזרת עט ועט. בין אם אתה מצייר את הציור שלך בשעה אחת ובין אם אתה מבלה עליו כמה ימים - זה תלוי בחשק ובסבלנות. גורם חשוב הוא המיומנות. כך או אחרת, ציור דיו דורש תשומת לב, יצירתיות ותכנון קפדני, ודרך כה קשה היא תמיד מרגשת ומרתקת. ספר זה יהיה מעניין לא רק לאמנים מתחילים, אלא גם לבעלי מלאכה מנוסים. להלן טיפים למתחילים, כמו גם טכניקות שימושיות ליצירת רישומי דיו במגוון סגנונות.

תג: * טכניקות ציור, * מתאר

שרה פשוט
"ספר סקיצות לאמן" ("ספר סקיצות לאמן")

ספר הסקיצות של אמנים יוצא למסע מחקרי מעבר לאומנות החזותית, והוא מכסה מגוון רחב של נושאים, בין דיוקנאות ועד לימודי צמחים וחיים דוממים. המחבר מספר כיצד להמשיך עם דימוי של אובייקט בדרכים שונות. משרטוט עיפרון מהיר ועד לימודי הצבע הסופיים. שרה סימבלט נעזרת ב"שיעורי רישום "לאורך כל הספר, וממחישה בצורה אדירה כל טכניקה. יחד עם רישומיהם של מאסטרים מפורסמים משתמשים ביצירותיו של הסופר בספר.

תג: * טכניקות ציור, * מתאר

תומאס סי וואנג
רישום עם טושים

המהדורה השנייה של ספר זה מכילה מידע חדש על טכניקות רישום עם טושים, וכן קטע חדש על טכניקות מיוחדות. הספר נכתב מחדש ושונה לחלוטין, הוא כולל 2 פרקים חדשים ו 8 עמודים נוספים על צבע. יש 5 פריצות דרך. המחבר בוחן את המאפיינים המיוחדים של סמני הלבד ככלי הבעה ומראה כיצד המעצב יכול להשתמש בהם עד למקסימום. וואנג מדבר כיצד ליישם באופן יעיל סמנים שונים. האמן מסביר כיצד לצייר נופים, מבנים, אנשים ונופים טבעיים, תוך שימוש בקווים שונים, בטקסטורות ליצירת אפקטים אקספרסיביים. ספר זה יעניין אדריכלים, אדריכלי נוף, אמנים, מעצבים ובעלי מקצוע אחרים.

תג: * טכניקות ציור, * ברוסית, * ציור עיפרון

סטניר פ.
"מדריך לטכניקות רישום. הפניה לאמן"

המדריך מיועד לאמנים שואפים המבקשים להעמיק את הידע שלהם בחומרים לרישום. הספר משלב מידע תיאורטי על משיכות וקווים, אותם ניתן להשיג באמצעים חזותיים שונים, ומשימות מעשיות לשימושן.

ספר הטכניקות השלם (מדריך שלם לאמן)
שנת יציאה: 2010
הועלה על ידי: פיטר סטנייר / פיטר שטיינר
ז'אנר: אנגלית
מו"ל: Arcturus Publishing Ltd
ISBN: 1841933236
פורמט: PDF
איכות: ספר אלקטרוני (במקור מחשב)
מספר עמודים: 213
תיאור:
קורס מאויר לחלוטין לשיפור כישורי רישום
קורס מאויר לחלוטין לכל מי שרוצה לשפר את כישורי הרישום

תג: * טכניקות ציור, * ברוסית, * ציור עיפרון

Vrublevskaya N.
"יסודות הרישום"

ספר זה בצורה נגישה וחזותית יסייע לאמן מתחיל בכל גיל בזמן הקצר ביותר להשתלט על היסודות התיאורטיים של הרישום וללמוד כיצד להשתמש בהם בפועל.

תג: * פנטזיה, * ברוסית, * צבעי מים, * דרקונים

הספר "דרקונים. אנו מציירים צבעי מים"

צביעת דרקונים בצבעי מים / דרקונים. צייר צבעי מים
שנה: 2009
הועלה על ידי: פול דייויס / פול דייויס
ז'אנר: מדריך לציור
מו"ל: "כריסטינה, תוכן"
ISBN: 978-5-98150-297-2
שפה: רוסית
פורמט: PDF / DjVu
איכות: דפים סרוקים
מספר עמודים: 48
סרק ועובד: tiger911

תיאור: ספר זה יכיר לכם את היצורים המסוכנים ביותר מהאגדות - דרקונים - ויספר לכם כיצד ללמוד לצייר מגוון דרקונים בצבעי מים.

תלמדו כיצד ליצור ציורים פנטסטיים בטכניקות צבעוניות פשוטות של מים ותלמדו לצייר כל פרט ופרט בדמות הדרקון - מאזניים, גוף, כנפיים, ראש, כפות ואפילו להבות המתעופפות מהפה. בעזרת ספר זה תלמדו לצייר דרקונים מגוונים: מחיות אימתניות, מפחידות, לחיות מחמד דומות. בסוף הספר מחכים לקורא שני פרויקטים עיקריים, מלווים באיורים צעד אחר צעד והסברים מפורטים.

איך לצייר ילדה מנגה עם עיפרון למתחילים

התחל לצייר את הבחורה הזו מהראש. ראשית צייר צורה לראש, אחר כך צורה לאוזניים, ולבסוף צייר צורה לעיניים, כפי שמוצג בתמונה.

שלב 2

התחל לצייר מהצוואר, ואז לך לגוף ולידיים ולאצבעות, התמונה תעזור לך.

שלב 3

עכשיו אתה צריך לצייר את פלג הגוף התחתון, להתחיל מהמותניים ולהמשיך עד הברכיים. צייר חלקים מסוימים של הרגליים.

שלב 4

לכו לפנים, התחילו בעיניים ובגבות הבעה, ואז ציירו פה פתוח ואף קטן.

שלב 5

עכשיו צייר שיער ארוך ומרהיב, צייר אותם כמו בתמונה.

שלב 6

עכשיו צייר אוזניים גדולות אך מסודרות וזנב ארוך.

שלב 7

עכשיו הגיע הזמן להלביש את הילדה. צייר חולצת טריקו ומכנסיים קצרים עם חגורה, ואז גרביונים על הרגליים, אתה צריך גם לצייר מזוודה ויצור שיושב בתיקים, ואז לצייר אוזניות.

שלב 8

כאן בסוף השרטוט שלך ילדה צריכה לגהץ. אני מקווה שנהנית מהשיעור והכל היה ברור.

איך לצייר ילדה מנגה עם עיניים יפות עם עיפרון

כדי להתחיל, הכל פשוט מאוד, צייר פנים סגלגלים וקווי מדריך על הפנים. ואז צייר את קווי הכתפיים והצוואר.

שלב 2

עכשיו אתה צריך לתאר בבירור את קווי המתאר של הפנים והצוואר.

שלב 3

בשלב הבא, צייר את קווי העיניים והריסים.

שלב 4

צייר את קווי המתאר של העיניים.

שלב 5

עכשיו אתה צריך לצייר גבות ואף.

שלב 6

נותר להוסיף שיער פלאפי.

שלב 7

ולבסוף, סיימו את מדי בית הספר לילדה.

שלב 8

ואז זה יכול להתחיל להחשיך את העיניים, הלחיים וחלק מהצוואר.

שלב 9

זה הכל, כל כך קל ופשוט לצייר ילדה בסגנון מנגה עם עיניים יפות.

איך לצייר פרצוף של ילדה בסגנון מנגה עם עיפרון בשלבים

הדבר החשוב ביותר שאתה צריך לדעת כשמצייר מאנגה הוא שיש צורות שונות של הראש, הכל תלוי באופי.

שלב 2

כמו כן, ניתן למשוך את הראש מזוויות שונות.

שלב 3

כמו כן, ניתן להטות את הראש בזוויות שונות.

שלב 4

חייבים להיות גם קווי פנים חלקים. פנים לא יכולות להיות עם קווים ישרים.

שלב 5

אתה צריך גם לדעת לצייר נכון שיער כך שהוא ייראה יפה.

שלב 6

אתה צריך גם לדעת שאתה צריך לשרטט קווים חלקים יותר לסגנון שוג'ו (זה שם המנגה לבנות) וסגנון שונן (זה המנגה לבנים) הוא קווים נועזים וברורים יותר.

שלב 7

ובכן, נעבור לצייר ילדה מאנגה. התחל לצייר מעגל וקווי מדריך ואז קווים לכתפיים ולצוואר.

שלב 8

עכשיו אתה צריך לצייר בצד ימין את קווי המתאר של הפנים והצוואר.

שלב 9

בשלב הבא, צייר מתאר ברור בצד שמאל.

שלב 10

עכשיו צייר את החלק העליון של העפעפיים ואת הקו שמתחת לעיניים.

שלב 11

ואז עשה בקיעה מול העיניים.

שלב 12

צייר אף ופה.

שלב 13

הוסף פרטים קטנים על הפנים, התחל עם האוזן, ואז הקווים על הלחיים והגבות.

שלב 14

הבא אתה צריך לצלול את הצוואר.

שלב 15

התחל לצייר דפיקות בצד שמאל.

שלב 16

עכשיו אתה צריך למשוך מכה בצד ימין.

שלב 17

בשלב הבא, צייר שיער על הראש.

שלב 18

עכשיו אתה צריך לסיים את זנב השיער.

שלב 19

זה הכל. זו ילדה כל כך חמודה. תודה, אנו מחכים לציורים שלך.

איך לצייר בחורה עם עיניים מציאותיות בסגנון מנגה

נתחיל בציור קווי המתאר של הראש, הצוואר והכתפיים של ילדה אנימה. לשם כך אנו מציירים את קווי הסנטר ועצמות הלחיים, אחר כך את קווי הצוואר והכתפיים, ואז אנו מתחילים לצייר את שערה היפה, כפי שאתה רואה בדוגמא שלנו.

שלב 2

בשלב זה אנו מציירים בצורה ברורה יותר את קווי ראשה של הנערה ומקדישים תשומת לב רבה יותר לציור קווצות שיערה של הילדה, ובמיוחד לחלק הבסיסי שלהם ליד קו המצח.

שלב 3

אנו מציירים את קווי הצווארון של הילדה, מכווננים את הצל באזור הסנטר, כפי שניתן לראות במערכון שלנו, בתהליך הרישום. לאחר מכן אנו מציירים שפתיים וקצה האף.

שלב 4

בשלב זה כל שעלינו לעשות הוא לתאר את אזור ציור העיניים בשני קווים אופקיים.

שלב 5

אנו מתחילים למשוך עיניים. לשם כך, באזור הקווים שציירנו בשלב הקודם, צייר עיניים גדולות בצורת אליפסה.

שלב 6

בשלב זה אנו שמים לב במיוחד לציור גלגל העין והתלמיד של ילדת האנימה. גם בשלב זה אנו מציירים את הגבות שלה וקמטים בעפעף העליון.

שלב 7

אנו מטשטשים את איזור התלמידים ואת העין כולה כולה בגוון כהה יותר, כפי שאתה רואה בדוגמא שלנו, שתעניק לילדת האנימה שלנו מראה יותר מציאותי וחמוד.

שלב 8

זה הכל! כעת עלינו להוסיף רק כמה שורות באזור לחייה, אשר יעניקו לילדה מראה חמוד יותר. וזה הכל בשבילי! אני מאחל לך הצלחה בעבודה שלך ומצפה לציורים שלך! נתראה בקרוב!)

מה האתר הזה?

זהו אתר למי שרוצה ללמוד לצייר.

כאן, קודם כל, יש מבחר מרשים של שיעורי רישום, המכסים את כל הנושאים מסקיצות לצביעה.

לשירותכם גלריה בה תוכלו לפרסם את הרישומים שלכם, ושם תוכלו תמיד לקבל עליהם ביקורת מאוזנת, ופורום בו תוכלו לבקש מעמיתים לדעתך בכל נושא.

עיבוד → מסקיצה ליצירת מופת

דניאל פילדינג, http://www.cloudsgallery.com,
תרגום - Inu

בחלק זה, לא אזכיר את הטכניקות והפרקטיקות השונות של הרישום, עם זאת, אולי תחשבו. אם אתה רוצה שאקח את ידך ואדבר על איך לצייר, אני אומר באופן פשוט - תרגול בעצמך. אולי אתה יכול לעזור לספרים נושאיים המשפיעים על הספציפיות של תחומי רישום פרטניים (או שיעורים אחרים באתר זה :) - Ed.)

אני משתמש בפוטושופ. אולי אתה מעדיף GIMP או Paint Shop Pro למטרות אלה, הדוגמאות השונות שצוינו יתייחסו בעיקר לפוטושופ, ותצטרך לפתח שיטות משלך אם אתה משתמש בעורך גרפי אחר.

אז, יצרת סקיצה שמתאימה לך באופן מושלם ורוצה להפוך אותה לתמונה בצבע מלא. אם אתה צריך לצייר משהו בסגנון אנימה, אתה צריך לשמור על התמונה בקווי מתאר שחורים ברורים ונקיים.

ישנן שלוש דרכים להשיג זאת (לפחות אני חושב כך כרגע ^ _ ^):

1) סרוק את השרטוט שלך, ואז הקף את המתאר במחשב.

2) הקף את השרטוט בעט בעט ישירות על הגיליון, ואז מחק את קווי השרטוט המצוירים בעיפרון.

3) סרוק את הסקיצה. הדפס אותו בצבע חיוור (למשל כחול). הקף את הסקיצה. סרוק את הסקיצה המעוגלת וחסל את הצבע כך שיישאר רק המתאר.

מדריך זה יתבסס על שיטת השבץ השלישי. השיטה השנייה אפקטיבית גם היא, אך כשמשתמשים בה, יש סיכוי להכתים, במיוחד במקרים בהם הסקיצה מבולבלת למדי ומכוסה בכתמים "מחוקים", כמו הרישומים שלי. השיטה הראשונה מצוינת, אך לוקח הרבה זמן לא ניתן לומר עליה שום דבר מיוחד, ואין שום טריקים מורכבים הקשורים בה, פשוט לשבת ולתאר בסבלנות את הסקיצה.

אם אין לך מדפסת, ייתכן שמדריך זה לא יעזור לך במיוחד. אתה יכול להשתמש במספר גדול של טריקים שונים אם, למשל, ברצונך להשלים את כל הרישומים שלך בעיפרון כחול, ואז ללטף ישירות לאורך הסקיצה, ואז לסרוק את הסקיצה שהתקבלה ואז למחוק את כל אזורי הצבע הכחול. אני לא יכול להבטיח שום דבר, אבל הכל נשמע טוב בתיאוריה ^ _ ^

שלב 1: סרוק

סרוק את הסקיצה שלך (זה ברור). מכיוון שמדובר בסקיצה בלבד, אין צורך לסרוק אותה ברזולוציה גבוהה במיוחד. סרקתי את הסקיצה שלי בגודל 300 dpi ורק בגלל שאני תמיד סורק ככה. אז הסקיצה שלי דאגה לסריקה (מידות מופחתות, כמובן)

באופן די גמור - ממש לא החלטתי אילו בגדים להציג, אז התעוררו כמה טעויות. תלוי כמה אתה בטוח, אתה יכול לתקן שגיאות בשלב השרטוט, עוד לפני שאתה מתחיל את השבץ. אם אתה בטוח (או עצלן כמוני ^ _ ^), אתה יכול לנסות לתקן שגיאות אלה תוך כדי תנועה כשאתה מתחיל את השבץ.

שלב 2: סיים

יש לנקות את הסקיצה כך שהיא:

א) נקי מספיק כדי ללטף אותו, אבל

ב) יהיה קל להסיר את המודפס והעיגול שמעליו.

חתוך את התמונה: אל תתמקד ככל האפשר בקטעי הנייר הריקים שנותרו בשולי התבנית. לאחר שתעשו זאת, רעיון טוב לתקן ניגודיות (וכו ') הוא להשתמש ברמות אוטומטיות (תמונה> התאמה> רמות אוטומטיות)

עכשיו, עד שתשכח, שמור את הרישום שלך. איכות תמונה אינה חשובה במיוחד בשלב זה, מכיוון שאתה צריך לשמור על הצורה והצורה המקורית - אתה יכול להשתמש בחופשיות בפורמט jpeg באיכות נמוכה, זה יחסוך שטח בדיסק, ותצטרך אותו כשאתה יוצר רישומים בכמות אדירה ^ _ ^

הפניתי את תשומת הלב לעובדה שהסקיצות שלי לפעמים נראות "לא מאוזנות", ומצאתי דרך לתקן את השגיאה הזו, לשקף את השרטוט בצורה אופקית ולעיגול אותה במצב זה. Когда добьетесь нужного результата, поверните рисунок обратно.

Нам также необходимо выполнить этот рисунок в таком цвете, который легко убирается. אני משתמש בכחול (אבל אני חושב שאתה יכול לבחור כל צבע מתאים). אולי בדוגמה זו כדאי להתעכב עליה. השתמש בלוח הבקרה גוון / רוויה (תמונה> התאמה> גוון / רוויה, הפעל את תיבת הסימון "צבע") כדי להשיג את הצבע הרצוי.

יש צורך להגדיר את מצב השכבה "קלילות" גבוה מספיק כדי להיפטר בקלות משרטוט הקווים לאחר שרטט את המתווה. החלטתי שהגדרת הפרמטר ל- 70 מספיקה, אפילו אם לוקחים בחשבון את העובדה שעל הנייר הוא נראה מעט כהה. אתה יכול לקבוע את ההגדרה האופטימלית למטרותיך, שכן במקרה זה הרבה תלוי בסורק שלך.

שלב 3: הדפס ושבץ

אין במיוחד מה לומר כאן. וודא שהרישום שלך תופס מקום רב על הנייר שאתה צריך, לדוגמה, אם אתה מתכוון להציג רישום בגודל מלא, וודא שאתה מדפיס סקיצה בגודל זה בדיוק. קנה מידה של תמונה אחרי אירוע מוחי הוא גרוע, עדיף להקיף תמונה בגודל מלא ולא לסדר אותה,)

רבים שואלים לעתים קרובות על תחבולות השבץ. אני לא הכי טוב לשאול, כי אני עצמי לא ממש מצליח. עדיף להשיג לעצמך כמה תבניות פשוטות ולא יקרות או משהו דומה, רצוי בגדלים שונים. השתמש בעט עבה, וכשאתה מצייר חלקים קטנים יותר, עבור לעטים דקים יותר. בדיוק נכון?

אל תדאגו במיוחד מהטעויות שנעשו - זה קל יותר לומר מאשר לעשות! אתה תמיד יכול לתקן שגיאות קטנות בעת סריקה מחדש, כך שאין מה לדאוג.

שלב 4: סרוק שוב!

סורקים הם כלי טוב. השתמש בתדירות גבוהה יותר)

שמור את התמונה שוב. הפעם, שמור בפורמט איכותי יותר, כגון PSD. אל תדאגו יותר מדי מגודל הקובץ, בהמשך תוכלו למחוק אותו. שיטת שמירה זו טובה לגיבוי רישום.

שלב 5: הסר את קווי השרטוט

אם שיקפת בעבר את התמונה בצורה אופקית, אתה צריך לשקף אותה בחזרה ולשלוט בשינויים!

זה המקום בו מתחיל הנוזל. לאחר שסרקת ועיגלת את התמונה שלך, התבונן בפינה השמאלית התחתונה של החלון הראשי של פוטושופ - ברגע זה הכרטיסייה "שכבות" של לוח הצבעים התחתון הימני התחתון צריכה להיות פתוחה. בחר "ערוצים" ותקבל משהו כזה:

אם סביבת העבודה שלך נראית משהו כזה

תלוי בצבע בו אתה משתמש, כשאתה בוחר ערוצים בודדים, תבחין כי אזורים מסוימים בתמונה שלך רוויים פחות או יותר. בחירת ערוץ אדום, למשל, הופכת רישומים מנוקדים למונוכרומים יותר וכהים יותר:

זה אומר לנו שהערוץ האדום מכיל את מרבית שורות הרישום, כלומר ניתן למחוק אותו. סביר להניח שרוב שרטוטי הרישום של הציור שלך יימחקו אולם הרישום עצמו קיבל צבע מוזר. מחק את ערוץ הצבעים האחר ("מגנטה", אני מניח), ותהיה לך תמונה המורכבת מקווי מתאר שחורים ונקיים (אני מקווה). כמו כן, כרגע אתה עשוי להתבלבל ממצב תמונה קצת מוזר - עבור לתפריט "תמונה> מצב" ובחר במצב "גווני אפור", אחרת עובדה זו עשויה לבלבל אותך אחר כך (זה קורה לי ^ _ ^). לאחר ביצוע פעולות אלה יתכן שתצטרך להתאים מעט את המצבים (או להשתמש שוב במנגנון הרמות האוטומטיות).

האם הכל מוכן? כן, קרוב לזה

שלב 6: להכניס הכל לסדר

הגיע הזמן לבדוק ולבטל את כל השגיאות הקלות שבשלב זה יכולות להתבטא במפורש. השתמש בכלי המחק (בדוק שצבע הרקע לבן!) והמברשת (בדוק שצבע החזית הוא שחור!) לעריכת שורות מיותרות או חסרות. אם התמונה שלך נראית מעט מטושטשת או מלוכלכת, ייתכן שתצטרך להתאים את הרמות עוד קצת:

הזזת החץ המצוין שמאלה תבטל את כל הכתמים קלושים קלות או "רעש" שהתמונה עשויה להכיל. ככל שאתה מזיז את המצביע, "רעש" יוסר יותר, אולם לאחר הסרת "רעש", ניתן ליצור הקצוות הלא אחידים של שבץ המתאר, אז אל תגזימו!

שלב 6.5: התייעלות

אם ברשותך התוכנית Adobe Streamline (או Corel Trace), בשלב זה תוכל להשתמש בה כדי לתת דיוק רב יותר למתווה המעוגל שלך. אם אין לך עותק של תוכנית זו, אל תדאג - היא רק מחליקה את קווי התמונה, אך יחד עם זאת יש לה את היכולת הלא נעימה לעוות הרבה קווים ופרטים שתוכננו במקור. אתה יכול לנסות להפיק תועלת מתוכנית זו, אך אל תצפה לטרנספורמציות פלאיות - כדי לקבל מתווה ממש יפה ונקי לא מצאתי דרך אחרת אלא לבצע את כל הפעולות הדרושות עם התמונה ישירות באמצעות מחשב, אפילו לא ניתן להשוות סטרימליין עם שיטה זו .

שלב 7: שקיפות

בשלב זה, הסקיצה המעגלית שלך מוכנה לצביעה. אתה יכול להשיג תוצאות טובות על ידי יישום ההליך הבא: שכפול שכבה, שנה את מצבה ל"כפל "וצבע את השכבות ברצף של שכבה זו (" מוכפלת "). אך קיימת טכניקה מיומנת יותר על ידי שינוי תכונות של שכבה משחור לבן לשחור ושקוף ("שחור ושקוף"), אתה יכול להשתמש בקבוצת שכבות ("קיבוץ שכבות"), שמירה על שקיפות ("שמור שקיפות") ואפקטים שימושיים אחרים עבור צביעה של חלקים נפרדים מהרישום שלך, שכבת-על מרובה של התמונה על הרקע וכו '.

הצלחת? קצת הונאה, אבל שום דבר לא מסובך. לאחר מספר חזרות על פעולות אלה, תבצע אותן באופן עיוור) (אולי אפילו תחבר אותן למקשים חמים !,)

הלשונית הנוכחית בסרגל הכלים (לוח הצבעים התחתון ביותר מימין) היא ככל הנראה "ערוצים", וזה פשוט שימושי. אם לא, עבור אליו. התבונן בכפתורים שבתחתית לוח הצבעים:

לחץ על הכפתור שנראה כמו טבעת מנוקדת (משמאל באיור). כפתור זה בוחר את כל השברים שאינם אפס של הסקיצה, כלומר כל השברים הלבנים בתמונה.

עכשיו חזור לכרטיסייה "שכבות" וצור שכבה חדשה. השתמש בשילוב המקשים Ctrl + כדי להפוך את הבחירה - כעת כל השברים השחורים בתמונה נבחרים.

שנה את הצבע הראשי לשחור והשתמש במילוי מוצק ("מילוי הצפה"), או לחץ על Alt + Backspace כדי למלא את החלק שנבחר בשכבה החדשה. לפיכך, הצבע העיקרי מתמלא בכל האזורים שצריכים להיות שחור שחור, בהתאמה ^ _ ^

הסר את שכבת הרקע. הסר את הבחירה מכל מה שנבחר עד כה, ותקבל רישום מתאר שחור ושקוף נפלא בשכבה משלך. פשוט פשוט - נשאר לצבוע את התמונה על ידי הוספת שכבות נוספות אחרי הזרם!

אם אתה רוצה להחזיר את התמונה לרקע לבן (סביר להניח שאתה רוצה אותה, מכיוון שהסקיצה נראית נחמדה יותר כשהיא לא על רקע "לוח השחמט" ^^), צור שכבה חדשה בתפריט השכבות (אך לא בלשונית "שכבות" בפינה השמאלית התחתונה, אל תתבלבלו ^ _ ^), בחר "חדש> רקע משכבה" בתפריט. התמונה תיראה כמו פעם, אך בצורה נעימה יותר לשיפור נוסף.

כאן אני נותן טיפים בנושא צביעה ראשונית. אם כבר יש לך פיקוד טוב על פוטושופ, יתכן שלא תלמד הרבה מהפרק הזה. למרות שאתה צריך לקרוא את הפרק כדי לוודא? ^ _ ^

לאחר שהבנו את החלק הראשון של מדריך זה, בידינו רישום צנוע, מוכן לצביעה. אני מעדיף שהתמונה בשלב זה תשתקף 180 מעלות אופקית (כמתואר בפרק הקודם). אם אתה עצלן מדי, או שאתה מתנסה בדרכים שונות של צביעה, אך היכולות שלך קטנות, פרסמתי במיוחד גרסה מקוצרת של המתווה המעגל שלי בצורה של קובץ JPEG איכותי בנפח של כ -400 Kb. עליכם לבצע גם את הפעולות המתוארות בשלב האחרון של הפרק הראשון כדי להפוך את התמונה הזו מקובץ שחור-לבן לשכבה אחת לשכבה-לבן-רב שכבתית מסכימים שלא יהיה הגיוני להציב קובץ PSD בגודל מלא,)

רוב הקישורים הללו מצביעים על תמונות ברזולוציה גבוהה יותר.

שלב 1: צביעה ראשונית של השכבה הראשונה

אני מזהיר אותך: צביעה ראשונית היא תהליך מייגע במיוחד. מכל תהליך הצביעה, אני פחות אוהב את ההליך הזה. על מנת להימנע מעייפות עצבנית, השתמשו באמצעים הבאים שיחסכו אתכם משיגעון:

א) עבדו כל הזמן הזה למוזיקה,

ב) קבעו הפסקות קטנות מדי פעם.

בצע צביעה ראשונית באטיות. עליכם לעשות זאת פעם אחת, וזה יהיה שימושי מאוד בהמשך - תוכלו להשתמש באזורים המצוירים בשלב זה כתבנית, ולא תצטרכו לדאוג בקווי רישום חופפים בעת יישום הצללים, למשל. אם הכתמים הראשוניים מבוצעים בצורה לא טובה, הצללים גם ייפלו בצורה גרועה. חשבו על זה.

אז, הכינו את המשקה המועדף עליכם, הפעלו מוסיקה נחמדה ואז יצרו שכבה חדשה, וודאו שהיא נמצאת מתחת לשכבת הסקיצה (העבירו אותה לשם אחרת), אך על גבי שכבת הרקע אם יצרתם אותה. פוטושופ לא תאפשר לך להכניס שום דבר לשכבת רקע ואני אפילו לא יודע למה ציינתי את זה.

(למקם אותו תחת שכבת "רקע", פשוט שנה את שמו. זה בדיוק זה, לעיון. - עורכת)

החלטתי להתחיל לצייר עם עור. הייתי רגיל להתחיל לצבוע בשכבות הבסיסיות, אך יתכן והיית מעדיף נתיב אחר. בחרו את צבע העור הרצוי והגדירו אותו כצבע הראשי, בחרו בכלי "מברשת" בגודל הנדרש וסוג "מוצק" (בעת מעבר מנקודת ההתחלה של היישום, הצבע שנבחר למברשת לא צריך להיות "מטושטש"). ועכשיו אנו מתחילים לצבוע!

(אולי חסר לך את גודל המברשת שנבחר, ואז צור גודל חדש, מספיק גדול ^ _ ^)

אם התחלתם לצבוע על שכבה שתכוסה בסופו של דבר בשכבות אחרות (לדוגמא, אם התחלתם בשכבת עור, כמוני, אז שכבות שיער, בגדים ואחרים עשויים לתפוס עמדה גבוהה יותר, חופפים אותה במקומות), אינכם צריכים לדאוג אם אתה חורג קצת מעבר לגבולות אזור הצביעה. בתמונה לעיל, נתתי לצבע העור למלא מעט את האזור לצביעת שיער. זה לא חשוב, מכיוון שצבע השיער ימוקם בשכבה גבוהה יותר ויהיה "חוסם" את צבע העור. להזמין?

המשך לצבוע, נסה להבטיח שכל אזורי העור צבועים, כמוצג להלן:

אזהרה נוספת: צביעה ראשונית גורמת לתמונה שלך להיראות מכוערת, אך בהמשך הכל יתוקן. נסה להבין את זה מייד!

כפי שבטח שמתם לב, בחרתי בירוק כצבע הרקע על מנת להקל על הבחינה באזורים בהם עברתי מעבר לציור העור, מכיוון שצבע העור שבחרתי מנוגד מאוד לרקע הירוק הכהה. יהיה הרבה יותר קשה לראות את רוב השגיאות אם הייתי משאיר את צבע הרקע לבן. זה אופציונלי, אך באפשרותך לשנות את צבע הרקע תוך צביעה של חלקים שונים בצבעים שונים כדי להציג טוב יותר את החלקים המצוירים והלא צבועים. זה מעיד במיוחד אם הדמות שלך לבושה בלבן, לבן לא בולט במיוחד על רקע לבן ^ _ ^

שלב 2: אתחל את השכבה הבאה.

כבר קצת משועממים? צור שכבה חדשה נוספת, או אפילו שתיים, והשתמש בהן כדי לצבוע את האלמנטים הבאים בתמונה, כמו בגדים או קישוטים.

אל תעכב את בחירת הצבעים בשלב זה - ניתן לשנות אותם בהמשך, כמו גם להתנסות בבחירת הצבעים. בכל מקרה, זה יפרוק אתכם מהתהליך המייגע של צביעה ראשונית,)

קיצורי מקשים שאתה יכול לאהוב בתהליך הצביעה (לפחות בגירסת Windows):

B - בחר את כלי המברשת (מברשת)

E - בחר בכלי המחק

אני - בחר בכלי "טפטפת" ("בוחר צבע")

שטח (החזק) - נע סביב התמונה

"מקשים חמים" אלה יחסכו לכם זמן ויאפשרו לכם לא לחפש שוב אחר הכלים הנחוצים בפאנלים.

שלב 3: ה עוד כמה כתמים ראשוניים:

המשך להרהר כשאתה יוצר אזורים חדשים ומצויירים, התמונה תיראה מסודרת יותר מבעבר. אם אתה ממשיך לדאוג שהתמונה שלך נראית מכוערת, אני מוצא שזה מועיל בשלב זה לצבוע את העיניים שלך, זה נותן צבע גדול יותר לתמונה, לפחות נראה לי.

אם התחלתם לצבוע בשכבות גבוהות יותר, הצביעה הראשית הופכת לנעימה יותר ויותר כשמתקרבים לשכבות התחתונות, מכיוון שתוכלו להפר את גבולות הצביעה יותר ויותר, והטעויות שלכם יכוסו על ידי השכבות הגבוהות יותר.

אני צובע בסדר הפוך, וזה הופך להיות מתיש יותר ויותר בתהליך החלפת שכבות. בתמונה למעלה - אפילו לא התחלתי לצבוע את השכבה העליונה ביותר (שיער). -_-,

שלב 4: סיים את הצביעה הראשונית

לבסוף סיימתם את שלב הצביעה המפרך הזה, ואתם מוכנים להתחיל את החלק המהנה יותר בתהליך. כך נראית התמונה שלי, צבועה לחלוטין בצבעים ראשוניים (מוצקים)

זה נראה פשוט, אבל עדיין קדימה!

למרות העובדה שבקטע זה של המדריך היו במבט ראשון המון מילים מיותרות, הצביעה הראשונית היא שלב חשוב מאין כמוהו ביצירת תמונה מן המניין, ומצדיק באופן מלא את הזמן והמאמץ שהושקעו בו, ולכן הקדשתי פרק נפרד לתהליך זה. אין שום דבר קשה במיוחד בתהליך של מכתים ראשוניים, כך שתוכלו להתמודד עם משימה זו, גם אם כישוריכם הוויזואליים והעיצוביים עדיין אינם כה מושלמים ^ _ ^

הממ, קראתי לשלב הזה "צביעה נוספת", למרות שבאמת אין בזה שום דבר מורכב. כשאתה לומד את טכניקת הצביעה הבסיסית, שום דבר לא נראה לך מסובך ^ _ ^ ככל שיהיה, שלב זה מהנה הרבה יותר מ"צביעה ראשונית ", ואולי אינפורמטיבי יותר מבחינת שליטה בטכניקת הצביעה.

אנו ממשיכים לעבוד עם התמונה המצוירת בצבעי יסוד כפי שהיא נראתה בסוף הפרק הקודם

שלב 1: קיבוץ וצבע דו גוונים

סגנון הצביעה שלי מאופיין בשימוש בהצללות תאים - כלומר, היעדר שיפועים ומעברים רכים בין אזורי הצל והאור, כלומר באזורי הגבול יש שינוי חד של צבעים (מה שמכונה הצללת cel - ed.). הצללת תאים יכולה להעניק לתמונה מראה יפה מאוד, בתנאי שהיא מבוצעת כראוי. פשוט קחו בחשבון את כיוון מקור האור והמיקום הנכון של הצל, והכל יתגלה יפה

בכל אופן, אני מעדיף להטיל צללים על ידי להזדקק לקבוצה. אתה יכול להשיג אפקט דומה באמצעות האפשרות 'שמור שקיפות', אך הונאה כזו מועילה אם ברצונך להחיל יותר משני גוונים הצללה בכל אזור צבע, לכן השימוש באפשרות זו אינו מומלץ, למעט במקרה זה אם יש לך גרסה ישנה יותר של פוטושופ שלא מותקנת בה קיבוץ.

נתחיל במריחת צלליות על העור. צור שכבה חדשה מעל שכבת העור, אך כך שתשאר שכבה נוספת מעל השכבה החדשה. תן שם כך שיהיה ברור שזו שכבת ההצללה הראשונית לעור. ואז לחץ על Ctrl + G (זה אומר גם קיבוץ באחד התפריטים, אבל אני לא זוכר איפה בדיוק) לקבץ את השכבה בשכבת העור, כך שהפאנל לשכבה שלך ייראה משהו כזה

כאן: השכבה המודגשת ("shad1") היא השכבה החדשה המקובצת בשכבת העור ("skin").

השתמש בטפטפת ("אני" במקלדת - זוכר? ^ _ ^) כדי לצבוע את צבע העור המקורי, בחר צבע כהה יותר שישמש ברמת ההצללה הראשונה. בחרו במברשת רחבה למדי והחילו הצללת צבע על האזור המיועד לעור. פשוט הא? אם אתה שוגה, פשוט השתמש במחק. החלק המעניין ביותר מתחיל כשמנסים לצאת מחוץ לגבולות קווי המתאר המיועדים לעור כאשר מכתים - הצללות לא עוברות באזורים אלה, גם אם אתה מנסה לעשות זאת. זה מה שהקיבוץ נותן - הוא לא מאפשר לך לגעת באזורים החורגים מגבולות קווי המתאר המסומנים בשכבה איתה קיבוץ

כך נראתה התמונה שלי ברגע בו בדיוק התחלתי ליישם את רמת הצל הראשונה על שכבת העור

המשך לפעול עם צללים. כשתסיים לעבד שכבה אחת, המשך לשכבה הבאה. אזהרה קטנה: שימוש בקבוצה בקבוצת Photoshop עשוי להשפיע על דרישות זיכרון המערכת שלה, לכן נסה להוריד את הרזולוציה של התמונה, להשתמש בכמה שפחות שכבות או להרחיב את ה- RAM,)

После нескольких операций вы получите один слой затенения для всей картинки, как показано ниже

Процесс не занимает слишком много времени, и картинка выглядит намного более привлекательной по сравнению с той, что была раскрашена сплошными цветами в конце второй части руководства

Шаг 2: Трехтоновое раскрашивание

Приведенная выше картинка выглядит вполне красиво, и если вы вложили в ее создание достаточно времени, оперативной памяти и творческих усилий, то этого может быть вполне достаточно (быть может, с небольшими добавлениями). עם זאת, אם אתה רוצה שהתמונה תהיה מהנה הרבה יותר, אנו נמשיך.

עבור לשכבה לצביעת העור וצור שכבה חדשה על גבי שכבת ההצללה הראשונה. מקבצים אותו בשכבת עור על ידי לחיצה על Ctrl + G. לפיכך, אנו מקבלים שכבה שנייה להצללה, בעזרת פיפטה מורידים את צבע הצללת העור הנוכחי ובוחרים צבע כהה יותר לשימוש בשכבת ההצללה השנייה. צבע בזהירות את אזורי השכבה שצריכים להיות כהים יותר לדעתך, הדבר נעשה בשבילי, לחץ על התמונה להגדלה.

אפילו תוספת של אזורי צל נוספים לא תשפיע באופן מהותי על איכות התמונה ותעניק לה "תלת מימד". אם יש לכם סבלנות, תנו לכל שכבה גוון הצללה נוסף, כך שתקבלו תמונה המוצלת בשלושה גוונים (כל אזור כולל גוון בסיס ושני גוונים של צל)

שלב 3: הדגש צבעוניות של ארבעה טונים

חזור לשכבת צבע העור. צרו שכבה חדשה כך שתתחת לשכבת ההצללה הראשונה, אך מעל שכבת הבסיס לצביעת העור. שכבה זו מקובצת עם שכבת צבע העור באופן אוטומטי, כך שלא תצטרך ללחוץ על Ctrl + G שוב.

השתמש שוב במסננת בכדי לקבל את צבע העור המקורי. בחר צבע בהיר יותר מהצבע המקורי על מנת לצבוע את אזור העור שצריך להיות הקרוב ביותר למקור האור, או במילים אחרות, תוכלו "להדגיש" את האזור:

זה לא ייקח הרבה זמן, אבל ייתן לתמונה מראה יפה במיוחד. הדגשת התמונה כולה במיומנות מספקת יכולה לשנות אותה באופן דרמטי. ככה נראית התמונה לאחר שהחלמתי אותה עליה לחלוטין (למעט עיניים ושיער, שדורשים פירוט משמעותי) צביעה בארבעה צבעים

עכשיו התמונה נראית די הגונה

באופן כללי, אין דרישות קפדניות או החלטות מהירות בקשר לצביעת עיניים, אך ככל שתשימו לב יותר בשלב זה העיניים שלכם ייראו נעימות יותר. בתקווה שהעיניים ברוב המקרים מושכות את מירב תשומת הלב במראה הדמות, כדאי לשים לב במיוחד לדימוי שלהן.

אז תיארתי את עיני הדמות שלי. ההשפעות של "צריבת צבע" ו- "דודג '" יעילות מאוד למתן עומק לאישונים, ורוב הווריאציות של דימוי העיניים (במיוחד באנימה) נוטות להתעבות בצבעים כהים כלפי מעלה. תלתלים נוספים ו"הדגשת "העפעפיים מושגים על ידי צביעה בעזרת מברשת, ואחריה סיכה על שכבה גבוהה יותר.

הצללת העיניים בלבן גורמת להשפעה בלתי צפויה. נסה להחיל הצללות לבנות, בתוספת שני גוונים של הצללות אפורות, בכדי לתת לתמונה אטרקטיביות רבה יותר.

הו שיער! קשה מאוד לצייר נערות אנימה חמודות דווקא מכיוון שיש להן, כרגיל, שיער ארוך וחריג, שציורן גורם לקשיים ניכרים. בסופו של דבר, התוצאה ברורה - אם עשית מאמצים רבים בשלב זה הכל ייראה מצוין. אפשר אמנם להאיץ את התהליך הזה על ידי מתן לשיער מראה פחות או יותר הגון, אך שום דבר לא משתווה לתוצאה בה הושקעו מאמצים ראויים וזמן האמן.

הטכניקה בה אני משתמשת בצביעת שיער היא להחיל צללים בכמה שכבות. לחלופין, אתה יכול להציע סגנון אנימה קלאסי של "הבהרה זוהרת" עם עדכון קל לאחר מכן

בסוף הצללת השיער, השתמשו במברשת בצבע לבן למחקר יסודי של האלמנטים ה"מודגשים "שלהם

זה נראה טוב, אבל כאשר מציירים עם מברשת, לחצים קלים על השיער לרוב אין נקודות מספיק חדות. ניתן לתקן בקלות פגם זה באמצעות מחק. בנוסף, תוספת של כמה קווי אור בשולי השיער, המכוונים אל מקור האור המוסכם, תוסיף אטרקטיביות לתמונה כולה.

שימו לב לעובדה שהחצים המודגשים בתמונה זו נראים חדים בהרבה, כמו גם לעובדה שהוספתי כמה קווים בהירים בקצה הימני של השיער. תסרוקות בסגנון אנימה צריכות להיראות מעט מונוליטיות ואחידות, זה נחשב באופן מסורתי כחלק מהסגנון ^ _ ^

לכן, אם אתם באמת מעוניינים לסיים את התמונה, עבור לרמה להדגשה ושכפול אותה. כשנבחרת השכבה התחתונה הנוכחית, החל את המסנן "טשטוש גאוס" (בדרך כלל בתוך פיקסלים). התנסו באפשרויות לשכבה זו, מצבי “אור רך” ו”אור קשה ”יכולים להיות שימושיים מבחינת מגוון אלמנטים השיער המודגשים. כמו כן, לצביעה חלקית של אלמנטים מודגשים, תוכלו להשתמש בלוח הבקרה Hue / Saturation / Lightness (לדוגמה, המרת צבעם מ לבן לצהוב בהיר, כמו בתמונה למעלה) - כך תוכלו להשיג אפקטים יפים מאוד. אחרי קצת הונאה בשכבות, הסתפקתי בתסרוקת כזאת של הדמות

שנראה די נחמד, ובאותו זמן זה לא לקח יותר מדי זמן. ניסויים ובחירה אקראית של אפקטים הם חלק אינטגראלי מהליך הצביעה וזה שוב מוכיח את אמיתות התכתיב הישן: "תרגול הוא המפתח לשליטה." ככל שהתרגול שלך יימשך, תעורר עניין, תיהנה מהעבודה שלך ולבסוף לשלוט בטכניקות המקוריות והיעילות שלך.

שלב 6: או האחרון האחרון ?!

התמונה עדיין לא לגמרי גמורה, עליך להוסיף רקע וחתימת מחבר. עם זאת, הסתפקתי בגירסה זו של התמונה (לחץ על התמונה הקטנה להגדלה, בהתאמה ^ _ ^):

גם אם התמונה שלך לא יפה כמו שהיית רוצה לראות אותה, אני מקווה שתוכל לשאוב רעיונות מסוימים מהמדריך הזה שתוכל ליישם בתרגול היומיומי שלך לציור וצביעה.

Pin
Send
Share
Send
Send